關於部落格
提供店內活動、消息、服務項目

分享工作心得、書本閱讀、生活趣事.....
  • 120414

    累積人氣

  • 1

    今日人氣

    0

    訂閱人氣

【維多利亞式的藍─楊學德畫展】....11.12~12.3


 【維多利亞式的藍楊學德畫展】

當「温莎藍」頹然褪去,染上惡俗的「土豪金」,所有事情都不再一樣。有些人適應力很強,面貌變得很陌生了,但只要在情感上有些執著,就算節哀也未能順變。一切都無復從前,或許只剩下回顧,想到碰見過的每個面容,記其悲與喜、其樂與愁,作下一個小註腳,毋忘我們曾經那麼的「維多利亞」,你們也要珍惜這好樣的「福爾摩沙」。──楊學德
 
  香港漫畫家楊學德早年的連載漫畫集結成《標童話集》,用黑色幽默調侃香港,這次阿德以有別於過往的漫畫風格,創作出一系列描繪香港的人、景、物的全新畫作,帶著時而沉實、亦見輕鬆的筆觸勾勒這個地方不同時代的面貌,維多利亞港、公共屋邨、街頭運動、女學生、中年漢、怪人怪事,皆見其中,看似不相干的,但就是這個海港城市急促多變、雜亂紛陳的現實寫照。
  楊澤曾說過臺北就像個小碼頭,五湖四海、天南地北匯聚一地。香港與臺灣,一衣帶水,同樣是文化混血,歐風美雨,殖民與解殖,傳統與現代交錯並接。奈良美智認為楊學德的畫作呈現了「社區文化的豐富性」,展示香港在「殖民政府的放任管治下發展出來的本土獨特性」。
  阿德曾在訪問中提過,他是屬於愛緬懷過去的人,習慣搜羅香港的舊照片:「每次睇都感觸良多,多年來香港變化很大,大到大家都不認得香港,或者變化大到令大家麻木,不再理會香港曾經是怎樣的。」從出版第一本個人漫畫集《綿繡藍田》(2002),到《麥兜噹噹伴我心》美術指導(2010),再到與10位香港畫家合集《土製香港》( 2013),阿德作品雖然風格有變,但始終是關心香港、憶記香港,強調「消失中的香港」。
  令阿德感慨的是,在香港的奇怪標準和主流價值觀眼中,「緬懷」二字已被妖魔化,變為不往前行、阻人發達的代名詞。「緬懷是甚麼?是學懂珍惜以前的東西。不懂緬懷過去、不懂珍惜以前,亦不會珍惜現在所擁有的,所以有些人只知道要發展、追求效率和利益,搞到環境污煙瘴氣。」
  「其實繪畫舊香港是我一直想做的題材。二十世紀五十年代至七十年代,在香港未發述時,維多利亞港的景色十分漂亮,有一種humble的美,同時這海港也緊密連結著香港人的生活,要説的就是關於生活的歷史。」
  楊學德說:「當然,我畫的不是寫生畫。我希望畫的是一種情懷,關於過去的生活。也不是關於所謂的大歷史,而是人們平常生活的一些小題目。」
 
【維多利亞式的藍楊學德畫展】
開幕茶會:2016.11.12[] 15:00
展  期:2016.11.12[]─12.3[]
開放時間:14:00─20:00(週一公休)
地  點:舊香居藝空間(臺北市師大路11761)

 楊學德簡介
 
生於1970,在香港土生土長。1998年開始在 «曱甴漫畫周刊» 連載漫畫,開展其漫畫生涯。他的首本個人漫畫集 «綿繍藍田» 於2002年出版,隨即受到本地以至國際漫畫界的歡迎和關注,並於2007年推出法文版。
2004年起,每周在報章雜誌連載漫畫專欄,後分別結集出版六本 «標童畫集» 及兩本 «不軌劇場»。 2010年,擔任本地著名動畫電影「麥兜噹噹伴我心」的美術指導。
2013年,楊學德與澳洲年輕藝術家 – Mel Stringer一同被邀請到日本京都Foil Gallery舉行展覽 – “Mel Tak Exhibition”,該場展覽由日本著名當代藝術家奈良美智先生策展。
2014年,獲邀參與"Elephant Parade”活動, 為亞洲大象保育慈善籌款項目,創作品名為 – “幻象”,作品並入選蘇富比慈善籌款晚宴拍賣。
2015年3月獲香港版畫工作室邀請創作及展出楊學德版畫作品, 「POP UP PRESS #2」展覽,以「夢」為題,展出楊學德的處女版畫作品。 並於4-5月期間於被亞洲協會香港中心邀請 舉辦插畫大師班,以「無常人生」為主題,即席示範各種插畫和繪本技巧,及分享作為藝術家的挑戰。
2016年3月於香港海港城 美術館 舉行「海港」畫作展。展出一系列以維港各時代景觀的畫作。
2016年11月12日到12月3日於臺北舊香居藝空間展出「維多利亞式的藍─楊學德畫展」。

 
About Yeung Hok Tak “a.k.a Tak"
Tak was born in 1970 and grew up in Hong Kong. He began his professional career as a comic artist in 1998 when his work was first published in “Cockroach Quarterly”.  He made his debut in 2002 with the publication of his solo work “How Blue as my valley”.  It caught a lot of attention in the comics industry and was well received both locally and internationally.  As a result, a French edition was later published in 2007. 
Since 2004, Tak’s comic column are published every week and later collected as books with 6 series for “Biu Tung Wa Jap” and 2 series for “Cool Blooded Theatre”.  In 2010, Tak was appointed as the art director for the winning local animated movie “Mcdull: The Pork of Music”.
In the year 2013, Tak was invited by Foil Gallery in Kyoto to collaborate with Australian artist Mel Stringer to showcase their work at Foil Gallery.  The exhibition was curated by Mr. Yoshitomo Nara, one of the most renowned artist of the modern art world.
In 2014, he was invited by Elephant Parade Exhibition to create the work “Mirage” for a fund raising project.  His work was later selected by the Organizer and auctioned off by the Sotheby’s at the Grand Gala Auction.
In March 2015, he was invited by Hong Kong Open Printshop to present his first series of illustration print works with the theme “Dream”.  During the second quarter of the same year, he was invited by Asia Society to lead workshops for “Life is Only one - illustration master class” to share his creative illustration techniques as well as challenges of being an artist today.
In March 2016, he was held his solo exhibition – “The Harbour” at the Gallery by the Harbour at Harbour City, Hong Kong.
相簿設定
標籤設定
相簿狀態